胡江的山水画——雄健与秀丽

邵大箴

胡江,现为广东省人民政府文史研究馆馆员、中央文史研究馆书画院研究员、中国美术家协会会员、中国美术家协会河山画会理事,广东岭南诗书画研究院执行院长;暨南大学兼职教授、暨南大学两岸四地文化交流中心副主任;享受国务院特殊津贴专家。胡江从事美术创作近四十多年。擅长国画山水、雕塑、书法。山水画主要师从著名画家陈金章、李宝林等,雕塑师从著名雕塑家曹崇恩、胡博、段起来等。作品曾多次在意大利、泰国、香港、澳门等国家及地区参展。近年来,胡江作品被中南海永福堂,全国政协,中国国家博物馆、国务院侨办;香港、澳门特区政府,英国牛津大学, 日本牧口纪念馆、池田大作先生(日本)、中国驻美国领事馆、中国驻意大利米兰领事馆、台湾第一科技大学、台湾实践大学、韩国、泰国等国家机关等学术机构及个人收藏。

南山春雨 136cm×280cm 2017年

胡江的山水画有自己的个性风格,它兼有雄健与秀丽之美,融写实技法与笔墨情趣于一体,既有直接来自大自然的勃勃生机,又有艺术的精心加工与剪裁,表达出他面对自然的主观感受。

春山晓色 68cm×136cm

胡江早期从事陶艺、雕塑艺术创作,迷恋书法。在这个基础上,他转入中国画领域,专攻山水,研究传统山水画的章法与笔墨,拜岭南革新家陈金章和北派大师李可染画派传承人李宝林为师,并通过艰苦探索,逐渐形成独特的绘画面貌。胡江的山水画没有旧文人画陈陈相因的习气,有的是描写大自然景色的能力和传统的写意技巧,气息清新,格调纯正,耐人在欣赏中琢磨其意味。

驼铃古道 138cm×138cm 2016年

进入20世纪,包括山水画在内的传统国画面临西画写实方法的挑战。最初,画家们思想上的纠结在于是追随西画的素描造型,还是沿袭文人画的笔墨?经过反复争论和画家们的实践探索,产生了大致共同的认识:文人画笔墨造型体系仍可通过“以古开今”的努力开辟新的道路;融合写实与写意技巧的中西合璧方法,创造新体国画,是另一重要的创新途径。具有国际视野又有本土特色的岭南画派,是国画领域中坚持中西合璧方向的主要流派之一。

盛夏清风一 136cm×68cm 2017年

胡江的山水画不可能不受到岭南画风的影响,不过在信息发达、文化交流频繁的今天,胡江与当代许多艺术家一样,对画派的地域性热情已大大消减。他们广采博取,吸收各方面营养,思考的是如何使自己的作品具有传统文化精神和时代风采,使作品更有艺术表现力。

粤北春晓 68cm×136cm

胡江笔下的山水画素材大多来自岭南地区,外表灵巧、内质刚健的岭南山水,恰好适合他用兼有写实与写意绘画技巧来加以表现。他发挥自己既有的造型能力,又努力把写实的技巧结合在以书法为基础的笔墨结构之中,赋予画面以意象性。他重视块面造型的整体气势,高山峻岭有雄浑苍劲气魄,不纤弱,不琐碎;同时,勾勒点擦皴染的笔墨功夫到位,不乏柔和、婉转之气韵。人说他的艺术创作是南人北相,不无道理。

春和景明 160cm×436cm

胡江有本画集以“江山•祥云”作为标题,可见他对画云彩的浓厚兴趣。云是山水景观的组成部分,有天空便有云彩。有时作品中即使不画云,空白处也使人产生云的联想。云是气体,受光的影响呈现出各种色彩。云彩有“实”的形,但这形在不断的变化之中,千姿百态。这些都使艺术家可以通过观察并充分发挥想象力加以描写。

尼亚加拉瀑布图  28cm×38cm 2017年

胡江山水画中的云,或浓或淡,或显或隐,或水墨涂抹,或敷以色彩,都处理得妥帖自然,与山的体势协调一体。这些被他称之为“祥云”的图样,反映了他安详、平和的性格和对当今社会安定、祥和的祝福。(邵大箴,中国美术家协会书记处书记兼《美术》月刊主编,中央美术学院美术史系教授、博士生导师,《美术研究》、《世界美术》杂志主编)

西域涛声 68cm×138cm 2016年

满目青山夕照明 122cm×244cm

 

2018-02-18 艺术观察

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